درباره وبلاگ


به وبلاگ beatit خوش آمدید.
امیدوارم شما دوستان عزیز لحظات خوبی در این وبلاگ داشته باشید.
مطالب این وبلاگ عمومی بوده و تنها راجع به یک موضوع نیست پس شما دوستان میتوانید مطالبی با موضوعات مختلف در این وبلاگ بخوانید.

مدیر وبلاگ : علی نهاوندی
نویسندگان
جستجو

آمار وبلاگ
  • کل بازدید :
  • بازدید امروز :
  • بازدید دیروز :
  • بازدید این ماه :
  • بازدید ماه قبل :
  • تعداد نویسندگان :
  • تعداد کل پست ها :
  • آخرین بازدید :
  • آخرین بروز رسانی :
سلام به وبلاگ من خوش آمدید لطفا پس از بازدید نظر بدهید
every thing you want
wellcome




والت دیزنی (۱۹۰۱ تا ۱۹۶۶ م.) از سازندگان فیلم‌های انیمیشن بنام آمریکایی بود.او در5دسامبر سال ۱۹۰۱ در شیکاگو دیده به جهان گشود. او از یک خانواده کشاورز بود.از کودکی به آموختن نگارگری پرداخت. در جنگ جهانی یکم راننده آمبولانس بود.او پس از جنگ به تبلیغات تلویزیونی پرداخت. او در سال 1922 به همراه Ub Iwerks در کانزاس سیتی استودیوی فیلم Laugh-O-gram را راه اندازی و آغاز به ساخت چند سری کارتون براساس قصه های پریان کرد. در این کار انیماتورهای برجسته ای مانند هیو هارمن، رادولف آیسینگ و فریز فرلنگ به دیزنی و ایورکز پیوستند. دیزنی در سال 1923 فیلم کوتاهی با نام آلیس در سرزمین کارتونی را با ترکیب فیلم و انیمیشن تولید کرد. در حین تکمیل این فیلم دیزنی ورشکسته شد.

در سال 1923 به دنبال ورشکستگی این شرکت، والت به برادر خود Roy O. Disney در هالیوود ملحق شد. وقتی او به West Coast رسید از نیویورک خبر رسید که یک کمپانی مشتاق خرید حقوق یکی از کارتونهای دیزنی با نام کمدی های آلیس است. یک توزیع کننده فیلم به نام M.J. Winkler برای خرید هر حلقه مبلغ 1500 دلار پیشنهاد داد و دیزنی به عنوان شریک تولیدی به وی پیوست. تیم کانزاس سیتی در کالیفرنیا به دیزنی ملحق شد و در 4 سال آتی بخش عمده فیلمهای آلیس را تولید کرد.

نخستین کار بزرگش آفرینش چهره‌ای به نام میکی ماوس بود. در دهه 1930 کمپانی والت دیزنی کارتونهای فراوانی را با حضور میکی ماوس و شخصیتهای مکمل همراهش دانلد داک، پلاتو و گوفی و نیز سری Silly Symphonies ، کارتونهای کوتاه همراه با موسیقی کلاسیک یا موسیقی کارل استالینگ موسیقی دان برجسته ای که موسیقی متن بسیاری از بهترینهای دیزنی و برادران وارنر را ساخت، تولید کرد. یکی از این کارتونها Flowers and Trees در سال 1932 بود که اولین کارتون ساخته شده تکنی کالر با سه رنگ بود و نیز اولین کارتونی بود که جایزه اسکار دریافت داشت. محبوب ترین کارتون Silly Symphonies کارتون The Three Little Pigs در سال 1933 بود که اسکار دیگری را از آن خود کرد.پروژه های میکی ماوس سرمایه کافی برای سایر برنامه های والت دیزنی از قبیل ساخت چندین فیلم بلند و پیشرفت در فیلمهای تکنی کالر به همراه داشت.

وی در ۱۹۳۷ نخستین فیلم بلند پویانمای خود به نام سپیدبرفی را ساخت. سفید برفی انقلابی در صنعت انیمیشن به وجود آورد و ثابت کرد که انیمیشن می تواند وسیله مناسبی برای نمایش داستانهای بلند باشد. دیزنی از رئال بودن انیمیشن حمایت کرد که مخالف سبک آنارشیست دیگر استودیوها بود. صحنه های کارتونهای دیزنی مانند فیلمهای معمولی درست شده و فریم بندی می گشتند و جنبه سورئال شخصیتها در کمترین میزان حفظ می شد. گرچه به همین خاطر منتقدان معترض بودند که دیزنی تجربه گرایی را کمرنگ می کند ولی در موفقیت سفید برفی و فیلمهای انیمیشن بعدی شکی نیست.

انیمیشن بلند "پینوکیو" (1940) با شخصیتهای پیچیده و ارائه جزییات دقیق احتمالاً عالی ترین دستاورد دیزنی است. فانتازیا (1940) که شامل چند سری تصاویر انتزاعی ترکیب شده با موسیقی های کلاسیک بود همچنان مورد بحث است. دامبو (1941) و بامبی (1942) نیز به عنوان کارهای عالی شناخته می شوند که این به خاطر به کارگیری شگردهایی است که دیزنی اولین بار در پینوکیو از آنها استفاده کرد مثل موسیقی، کمدی، غم انگیزی، ماجراجویی، وحشت حقیقی. عنصر آخر جزیی از فیلمهای بلند دیزنی بود. از دیگر فیلمهای بلند کمپانی Saludos Amigos در سال 1943 رامی توان نام برد.

وی همچنین کارگاهی فراهم کرده بود که در آن به آموزش پویانماگران می‌پرداخت.در سال 1955، دیزنی به رویای دیگری، جامه عمل میپوشاند: ساخت پارک بزرگ تفریحی "دیزنی لند". "دیزنی لند" که در منطقه آناهایم (واقع در جنوب لس آنجلس) ساخته شده است، در تاریخ 17 ژوئیه 1955 گشایش یافت. گروه های شبکه های تلویزیونی در صحنه حاضر بودند تا لحظه به لحظه مراسم گشایش را در حالیکه حدود سی هزار میهمان، خیابان اصلی را پر کرده و به گشت زدن در دورترین نقاط پارک مشغول بودند، گزارش کنند. میلیونها نفر دیگر در منازل خود از طریق تلویزیون به تماشای مراسم نشسته بودند. تا کنون برای هیچ تشکیلات تفریحی، چنین تبلیغی نشده بود، و "دیزنی لند" یک شبه تبدیل به پدیده ای ملی شد.

"دیزنی لند" دنیایی بود برای خانواده ها، جایی که میشد در تمام طول روز، بگونه ای سیری ناپذیر، دوباره و دوباره از آن دیدن کرد. بازدیدکنندگان میتوانستند ساعتها به پرسه زدن در خیابان اصلی و تماشای مغازه های آن بپردازند. آنچه میان "دیزنی لند" و دیگر شهر بازیها تفاوت میگذاشت، این حقیقت بود که "دیزنی لند" شبیه پشت صحنه استودیوهای فیلمبرداری بود.

رشد دیزنی در خلال دهه های 1950 و 1960 ادامه داشت. برنامه های تلویزیونی موفقی مانند میکی ماوس کلاب، زورو و والت دیزنی تقدیم می کند، که با نامهای مختلفی (مانند Walt Disney's wonderful World of Color و The Wonderful World of Disney ) و در وقفه های زمانی مختلف در ابتدای قرن 21 همچنان تولید می شد، در این زمان ساخته شدند. انیمیشن های بلند باکیفیتی مانند زیبای خفته (1959)، 101 سگ خالدار (1961) و Winnie the Pooh and the Honey Tree در سال 1965 و نیز فیلمهای بلند خوبی مانند 2000 فرسنگ زیر دریا (1954)، Old Yeller در سال 1957، Darby O'Gill and the Little People در سال 1959، The Absent-Minded Professor در سال 1961 و The Incredible Journey در سال 1963 در همین دوره ساخته شدند. بهترین فیلم بلند والت دیزنی ماری پاپینز (1964) بهترین دستاورد هنری استودیو در دوره ای 20 ساله اعلام شد. این فیلم برنده 5 اسکار شد از قبیل اسکار بهترین هنرپیشه زن برای جولی اندروز و در 7 رشته دیگر نامزد دریافت جایزه گشت.

دیزنی با استانداردهای هالیوودی هیچ وقت فردی پولدار به شمار نمی رفت. دلیل مهم آن این بود که او برای کمال ارزشی بیش از منفعت قایل بود. وی می گفت: "من برای کسب درآمد فیلم نمی سازم. من پول به دست می آورم تا بتوانم فیلمهای بیشتری بسازم." وقتی والت دیزنی در 15 دسامبر 1966 به خاطر سرطان ریه از دنیا رفت کمپانی در آشفتگی مالی به سر می برد ولی اقداماتی که پیش از مرگ طرح ریزی کرده بود آینده کمپانی را بیمه کرد. در سال 1965 وی 43 جریب زمین بایر برای جاه طلبانه ترین پروژه خود Walt Disney World Resort در مرکز فلوریدا خرید. "روی دیزنی" سرپرستی این پروژه را به عهده گرفت و این پارک در سال 1971 افتتاح شد.

کمپانی در دهه 1970 و 80 فیلمهای اندکی تولید کرد و بیشتر درآمد خود را از توزیع فیلمهای قدیمی و Disney World ، که یکی از بزرگترین مراکز توریستی دنیا شد، کسب می کرد. در سال 1977 انیماتورهای بزرگی مانند Don Bluth ، Gary Goldman و John Pomeroy از کمپانی بیرون رفتند و تلاشهای بعدی دیزنی مثل انیمیشن بلند The Fox and the Hound در سال 1981 در به دست آوردن جادوی روزهای طلایی استودیو ناکام ماند.

Ron Miller داماد دیزنی مسوول حیات مجدد دیزنی بود. او در اوایل دهه 1980 خط تولید کمپانی را وسیع تر و Touchstone Pictures ، شرکتی فرعی که به تولید فیلم برای مخاطبین بزرگسال اختصاص داشت را تاسیس كرد. این شرکت برخی از موفق ترین فیلمهای دهه 1980 و 90 را ساخت مثل Splash در سال 1984، The Color of Money در سال 1986، Three Men and a Baby در سال 1987، Who Framed Roger Rabbit? در سال 1988، صبح بخیر ویتنام در سال 1987، انجمن شاعران مرده در سال 1989، Pretty Woman در سال 1990، Father of the Bride در سال 1991، Ed Wood در سال 1994 و The Horse Whisperer در سال 1998. دیزنی به منظور حفظ تصویر تولید کننده سرگرمی خانوادگی از نام خود را بر محصولات Touchstone استفاده نکرد.

Michael Eisner به دنبال مشاجره کارگردانان در سال 1984 قدرت را از میلر گرفت و به ریاست کمپانی رسید و فصل جدیدی از توسعه فرمانروایی دیزنی آغاز شد. کمپانی دو شرکت فرعی دیگر را به مجموعه های خود افزود، تاسیس Hollywood Pictures (که اختصاص به تولید فیلم برای نوجوانان و جوانان داشت) در سال 1989 و خرید Miramax Films در سال 1993 (تهیه کننده فیلمهایی مانند پالپ فیکشن (1994)، گود ویل هانتینگ (1997) و شکسپیر عاشق (1998).)

دهه 1990 از نظر تجاری برای دیزنی موفق ترین دهه بوده است. منادی شکوفایی مجدد اکران The Little Mermaid در سال 1989 بود، انیمیشن بلندی که به عنوان بهترین دستاورد دیزنی در بیش از 40 سال از آن یاد می شود. به دنبال آن انیمیشن های موفقی اکران شدند مانند دیو و دلبر (1991)، علاءالدین (1992)، شیرشاه (1994)، گوژپشت نوتردام (1996) و فانتازیا 2000 (1999). کمپانی با فیلم Tron در سال 1982 انیمیشن کامپیوتری را آزموده بود و با فیلمهای بسیار موفق داستان اسباب بازی (1995) و داستان اسباب بازی 2 (1999) به پتانسیل این فن آوری پی برد. فیلمهای بلند نیز با موفقیت روبرو شدند به ویژه 101 سگ خالدار (1996).

Robert Iger در سال 2000 به ریاست کمپانی رسید. در همین سال انیمیشن های بلند Dinosaur و The Emperor's New Groove به نمایش درآمدند. در سال 2001 Atlantis: The Lost Empire و کمپانی هیولاها اکران شدند. در سال 2003 فیلم دزدان دریایی کاراییب: نفرین مروارید سیاه اکران شد. در همین سال پیکسار توزیع فیلمهای انیمیشن دیزنی را متوقف کرد. انیمیشن برادر خرس و انیمیشن کامپیوتری در جستجوی نموی پیکسار نیز توسط دیزنی به نمایش درآمدند.

در سال 2005 باب ایگر به ریاست کل کمپانی رسید و جای مایکل ایسنر را گرفت. Chicken Little و وقایع شماری نارنینا اکران شدند. از دیگر کارهای اکران شده دیزنی Cars در سال 2006، دزدان دریایی کاراییب 2 (2006)، دزدان دریایی کاراییب 3 (2007)، Ratatouille در سال 2007، این فیلم اسکار بهترین انیمیشن بلند را از آن خود کرد، Enchanted در سال2007 و WALL-E در سال2008 را می توان نام برد.

 

    

 

 





نوع مطلب : بیوگرافی، سینما، 
برچسب ها :
لینک های مرتبط :


سه شنبه 18 بهمن 1390 :: نویسنده : علی نهاوندی
نظرات ()

ایکر کاسیاس فرناندز، (متولد ۲۰ می سال ۱۹۸۱، شهر مادرید در کشور اسپانیا) فوتبالیست اسپانیای است که موفق شده است قهرمان جام جهانی فوتبال شود. وی عضو تیم ملی فوتبال اسپانیا و باشگاه رئال مادرید می باشد.ایکر کاپیتان اول تیم ملی اسپانیا و کاپیتان اول تیم رئال مادرید است و انتخاب اول مربیان برای دروازه بانی در تیم است. وی با بازوبند کاپیتانی، تیم ملی کشورش را به سوی قهرمانی در جام ملت‌های اروپا رهنمود کرد تا تیم ملی اسپانیا، بعد از ۴۴ سال بتواند قهرمان این رقابت‌ها شود. همچنین ایکر در درون دروازه و به عنوان کاپیتان تیم ملی، عضو تیم ملی اسپانیایی بود که برای اولین بار، قهرمان جام جهانی شد.
 
از همان ابتدا، کاسیاس به عنوان یکی از بهترین دروازه بان‌های جهان شناخته شد و توانست جوایز زیادی کسب کند. وی تاکنون دوبار نامزد بهترین بازیکن سال اروپا شده است. در پایان سال ۲۰۰۹ نیز، برای سومین بار در تیم منتخب سال اروپا قرار گرفت. از جولای سال ۲۰۱۰ ایکر به جمع بازیکنانی پیوسته است که توانسته تمام افتخارات ملی و باشگاهی را کسب کند.
 
در جام جهانی ۲۰۱۰ نیز، کاسیاس به عنوان بهترین دروازه بان جام انتخاب شد.

بازی در رئال مادرید

ایکر کاسیاس محصول تیم‌های پایه رئال مادرید است و از فصل ۹۱-۱۹۹۰ فوتبال خود را در رئال مادرید آغاز کرد. وی در سال ۱۹۹۹ برای اولین بار به تیم اصلی دعوت شد اما در آن بازی شرکت نکرد. از سال ۹۹-۱۹۹۸ وی به تیم اصلی آمد و با افت Bodo Illgner، ایکر به ترکیب اصلی راه پیدا کرد. در سال ۲۰۰۰ نیز ایکر به جوانترین دروازه بان تاریخ فوتبال تبدیل شد که در فینال مسابقات لیگ قهرمانان اروپا حضور یافته است.(در ان بازی، تیم رئال مادرید با ۳ گل، تیم والنسیا را شکست داد).

در فصل بعد، ایکر نمایش‌های ضعیفی از خود نشان داد و جای خود را به سزار سانچز داد تا اینکه در مسابقه فینال لیگ قهرمانان اروپا، سانچز دچار مصدومیت شد و کاسیاس جوان، جای وی را گرفت و با نمایش خیره کننده خود، یکی از عوامل اصلی آخرین قهرمانی رئال در لیگ قهرمانان اروپا شد و از آن موقع به بعد، به عنوان دروازه بان اول رئال مادرید شناخته شده می شود.

فصل ۰۸-۲۰۰۷، سالی بسیار پر بار برای ایکر بود. وی یکی از عوامل اصلی ۳۱مین قهرمانی رئال در لالیگا بود و با دریافت تنها ۳۲ گل در ۳۶ بازی، توانست جایزه زامورا را کسب کند همچنین وی با امضای قراردادی بلند مدت، تا سال ۲۰۱۷ دروازه بان رئال مادرید خواهد بود که این قرارداد در صورتیکه ایکر بیش از ۳۰ بازی در فصل انجام دهد، بصورت خودکار تمدید خواهد شد. همچنین وی برای بار دوم، به عنوان یکی از اعضای تیم منتخب سال اروپا انتخاب شد.

در اوایل سال ۲۰۰۹، کاسیاس به رکورد Paco Buyo از نظر تعداد بازی رسید و با وجود تنها ۲۷ سال سن، دارای بیشترین تعداد بازی در درون دروازه تیم رئال مادرید شد. در تابستان این سال، بنابر اخبار برخی خبرگزاری‌های اسپانیایی، تیم فوتبال منچستر سیتی، حاضر شده بود که برای به خدمت گرفتن کاسیاس، رقم شگفت انگیز 160 میلیون یورو را پرداخت کندکه هم هر چند که مسئولین این باشگاه، این خبر را تکذیب کردنددرصورتی که حتی مبلغی تا120میلیون دلاررارسماسایت منچستراعلام کرده بودومبلغ پیشنهادی راتا160 میلیون یوروافزایش داد. همچنین باشگاه منچستر یونایتد نیز علاقه خود را برای به خدمت گرفتن کاسیاس اعلام کرد. البته هیچ رقمی از طرف این تیم اعلام نشده بود. تیمی که قبلا خواهان به خدمت گرفتن ایکر شده بود.با این حال، کاسیاس اعلام کرد که اصلا قصد ترک کردن باشگاه خود را ندارد.

در فصل ۱۰-۲۰۰۹ و در دیدار با تیم سویا، کاسیاس با یک عکس العمل خیره کنده، مانع گلزنی تیم حریف شد. وی توپی را که از فاصله بسیار کم با دروازه زده شده بود و به سمت مخالفش رفته بود را با یک شیرجه سریع دفع کرد. بعد از این اتفاق، دروازه بان افسانه ای انگلیس، یعنی گردن بنکس، به تمجید از ایکر پرداخت و عکس العمل وی را باور نکردنی توصیف کرد و اعلام کرد که کاسیاس میتواند با ادامه این روند خود، به یکی از بهترین دروازه بانهای تاریخ فوتبال بدل شود.





نوع مطلب : بیوگرافی، ورزشی، 
برچسب ها :
لینک های مرتبط :


شنبه 8 بهمن 1390 :: نویسنده : علی نهاوندی
نظرات ()

کیرا کریستانا نایتلی ( Keira Christina Knightley ) (زاده: ۲۶ مارس ۱۹۸۵ در لندن) بازیگر انگلیسی است. وی کار بازیگری خود را در دوران آغاز کرد و از سال ۲۰۰۳ و پس از بازی در فیلم های "مثل بکهام شوت بزن" و "دزدان دریایی کارائیب: نفرین مروارید سیاه" به شهرت جهانی دست پیدا کرد.

نایتلی در چند فیلم هالیوود ی ظاهر شد و موفق شد برای بازی در نقش الیزابت بنت در فیلم غرور و تعصب، نامزد جوایز اسکار و گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش اول زن شود. ۲ سال بعد نیز وی برای بازی در فیلم "کفاره"، باز هم نامزد جایزه گلدن گلوب شد.

در سال ۲۰۰۸ نیز، مجله فوربز اعلام کرد که نایتلی دومین زن از نظر دریافت دسمتزد در سال ۲۰۰۷ بوده است و تنها غیز آمریکایی این لیست شد.


کیرا در اواخر دهه ۹۰، در چندین سریال تلویزیونی به ایفای نقش پرداخت تا اینکه توانست در سال ۱۹۹۹، در نخستین قسمت سری فیلم‌های معروف " جنگ ستارگان به بازی بپردازد. شباهت وی در این فیلم با بازیگر دیگر فیلم ناتالی پورتمن به حدی بود که بعد از کامل شدن گریم دو بازیگر، مادران آنها، قادر به تشخیص دختر خود نبودند
 
کیرا اولین نقش اول خود را در سال ۲۰۰۱ و با بازی در فیلم عروس دزدان و در نقش دختر رابین هود به دست آورد. علاوه بر این سریال، وی در تریلر حفره به ایفای نقش پرداخت. نایتلی با بازی در فیلم مثل بکهام شوت بزن که یک فیلم ورزشی و درباره فوتبال بود، توانست به موفق چشم گیری برسد. این فیلم در گیشه فیلم موفقی بود اما به موفقیت فیلم بعدی وی نبود.
 
کیرا توانست در سال بعد (۲۰۰۳) در نخستین قسمت از سری فیلم‌های محبوب و معروف دزدان دریایی کارائیب، یعنی دزدان دریایی کارائیب: نفرین مروارید سیاه به ایفای نقش در کنار جانی دپ و اورلاندو بلوم پرداخت. فیلم در گیشه یکی از موفق‌ترین فیلم‌های سال بود.
 
سپس وی در فیلم عشق حقیقی که یک کمدی عاشقانه بود به بازی پرداخت. فیلم بعدی وی، فیلم "آرتور شاه" بود که کیرا برای اینکه بتواند در آن بازی کند، مجبور شد تا اسب سواری و شمشیر زنی بیاموزد.
 

در سال ۲۰۰۵، وی در ۳ فیلم مهم به ایفای نقش پرداخت. ابتدا در تریلر سنگین "ژاکت" به ایفای نقش در برابر ادرین برودی پرداخت. سپس در فیلم "دومینو" به بازی می پردازد که با انتقاد منتقدین همراه شد. بعضی منتقدین درباره وی گفتند که" نایتلی تنها چهره زیبایی دارد و توانایی بازی کردن ندارد". کیرا نیز گفته بود که تنها به یک فرصت مناسب نیاز دارد. این فرصت مناسب در همین سال برای وی بدست آمد. کیرا فرصت بازی در فیلم "غرور و تعصب" را بدست آورد. بازی عالی وی در این فیلم، باعث شد تا وی علاوه بر اینکه نامزد جایزه اسکار شود، جواب منتقدین خود را نیز بدهد و نقد های بسیار مثبتی دریافت کند. فیلم در مجموع بیش از صد میلیون دلار فروش کرد. نایتلی نیز که در ۱۹ سالگی نامزد اسکار شده بود، به عنوان سومین فرد جوان در تاریخ رقابت های اسکار که نامزد این جایزه شده اند، قرار گرفت. در سال ۲۰۰۶، قسمت دوم فیلم دزدان دریایی، با عنوان دزدان دریایی کارائیب: صندوقچه مرد مرده نیز از وی اکران شد که فروش بسیار خوبی داشت.
 
در سال بعد(۲۰۰۷)، قسمت سوم فیلم دزدان دریایی، دزدان دریایی کارائیب: پایان جهان نیز از وی اکران شد که بمانند دو قسمت قبلی، فروش بسیار خوبی داشت. همچنین فیلم "کفاره" از وی اکران شد که کیرا بازی بسیار خوبی از خود در این فیلم به نمایش گذاشت. بازی خوبش در این فیلم، یک نامزدی گلدن گلوب دیگر برایش به ارمغان آورد. در سال ۲۰۰۸، نایتلی در دو فیلم "مرز عشق" و "دوشس" به بازی پرداخت.





نوع مطلب : بیوگرافی، سینما، 
برچسب ها :
لینک های مرتبط :


جمعه 7 بهمن 1390 :: نویسنده : علی نهاوندی
نظرات ()


( کل صفحات : 11 )    1   2   3   4   5   6   7   ...   
 
ساخت وبلاگ در میهن بلاگ

شبکه اجتماعی فارسی کلوب | اخبار کامپیوتر، فناوری اطلاعات و سلامتی مجله علم و فن | ساخت وبلاگ صوتی صدالاگ | سوال و جواب و پاسخ | رسانه فروردین، تبلیغات اینترنتی، رپرتاژ، بنر، سئو